Teza
Anberber revient dans son Ethiopie natale. C'est un homme blessé qui écoute et parcourt en claudiquant une campagne qu'il ne reconnaît plus, saignée par la guerre. Son enfance est bien loin. Entre-temps, il y a eu ses études de biologie en Europe et les espoirs levés par la chute du Négus, puis douchés par une autre dictature. Haïlé Gerima convoque l'Histoire dans une fresque émouvante superbement filmée.
Teza met en scène un épisode de l'histoire de son pays, l'Ethiopie, dans une présentation analytique remarquable, au point que le récit ne paraisse jamais anecdotique. Au contraire, l'esprit analytique qui le sous-tend lui donne une dimension universelle. Il ne s'agit plus seulement du drame de la jeunesse éthiopienne des années 70 que nous avons sous les yeux, mais de tous ceux qui, dans le monde entier, étaient portés par l'espoir d'un monde nouveau en devenir. Anberber devient ainsi le personnage emblématique de cette époque, écrasé par un pouvoir trop vite oublieux des idéaux qui l'animait. Ce personnage, on pourrait le placer ailleurs en Afrique, en Asie, en Amérique latine, même en Europe, perdu par un échec qu'il cherche à comprendre, dévasté par les blessures, dans sa chair et son esprit.
Le regard jeté sur cette époque par Haile Gerima est crû, sans concession aucune, mais il est aussi empreint d'une profonde humanité car il est fait de chair et de senti-ments et il nous montre aussi un Anberber qui saura réagir et reprendre vie. En faisant ainsi oeuvre de mémoire, Teza est un film qui se révèlera bien vite indispensable. Paradoxale-ment, on aura rarement éprouvé autant ce sentiment d'urgence, cette volonté catharti-que, à raconter l'Histoire. Mais cet aspect ne doit pas nous faire oublier que Gerima est
avant tout, un cinéaste. Sa maîtrise de l'image et de la direction d'acteurs font ici merveille, où les plans majestueux sont capables de saisir à la fois la poésie des espaces de la cam-pagne éthiopienne et le drame des sentiments que vivent les personnages qui l'habitent. La tragédie d'Anberber, de ses amis et de sa famille prend ainsi, par la magie d'une mise en scène généreuse, la dimension de l'épopée émouvante de toute une génération.
Martial Knaebel
Festivals & prix
Mostra del Cinema Venezia: Spezialpreis der Jury, Osella fĂĽr das beste Drehbuch, Preis "Cinema for UNICEF", Signis Award Carthage-Tunesia 2008: (Golden Tanit-Best Film Award, Best Script, Best Music, Best Cinematography, Best Support. Actor-Abeye Tedla) Ouagadouou 2009, Panafrikanisches Filmestival: Bester Film
Fiche technique
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Revue de presse
«Dreissig Jahre umfasst die Zeitspanne, elegant springt der Film von der Gegenwart in die Vergangenheit und zurück. Teza ist kein einfacher, aber dafür ein umso eindrücklicher Film.» Aargauer Zeitung
«Ein kraftvolles Epos über die Folgen des Totalitarismus, wie man es aus Afrika kaum je gesehen hat.» Christian Jungen, NZZ am Sonntag
«Eindrücklicher wird man zwanzig Jahre äthiopische Geschichte nicht so schnell wieder erzählt bekommen – und noch dazu alles aus erster Hand.» Tages-Anzeiger
«Son cinquième long métrage de fiction en trente ans tient à la fois de l'acte héroïque (dix ans pour réunir un modeste budget!) et du grand cinéma, salué par un Prix spécial du jury à la Mostra de Venise 2008.» Le Temps
«Durant les deux heures vingt de la projection, le sentiment s'insinue que le cinéaste met le doigt sur une évolution qui n'est pas seulement celle de ses personnages, intellectuels éthiopiens grugés par la politique et victimes de leurs illusions. (...) Et si le sujet de 'Teza' c'était la grande gueule de bois de la fin du XXe siècle ?» Le Monde
«Die verschiedenen Erzählebenen sind eng ineinander verwoben und verschmelzen zu einer dichten Mischung, in der die Grenzen zwischen Traum und Wirklichkeit, Vergangenheit und Gegenwart verwischen. Filmisch setzt Gerima das äusserst gekonnt um. Zwischen Symbolismus und Verspieltheit hin- und herspringende Einstellungen sowie eine Tonspur voller Geräusche und Gesang, machen aus dem zurückgeworfenen Äthiopien einen magischen Ort. Besonders gelungen ist die nicht-lineare Erzähltechnik, bei der sich Zusammenhänge durch Rückblenden erst nach und nach erschliessen. Dadurch wird der Zuschauer Stück für Stück in diese faszinierende fremde Welt hineingezogen. Teza ist ein grossartiger Film über ein geschundenes und zerrissenes Land, der bestens unterhält und berührt, ohne zu bedrücken.» art-tv.ch
«Der Film gibt uns das Gefühl, selbst am Lagerfeuer zu sitzen und einem alten Mann zuzuhören, der uns gemächlich seine aufwühlende Lebensgeschichte erzählt. Selten habe ich am Ende eines Films einen derart lauten und bestimmten Applaus gehört. Out now Temporeich erzählt und mit unzähligen Zeitsprüngen, Rückblenden sowie häufigem Wechsel zwischen Fantasie und Realität, Europa und Afrika, fordert Teza den ZuschauerInnen einiges ab, doch wer sich einlässt auf diese Höllenfahrt, erlebt ein afrikanisches Drama, das am Ende sogar etwas Hoffnung aufscheinen lässt und das man in dieser Art noch kaum je im Kino gesehen hat.» Filmportal
«Teza besticht durch seine ästhetische Grosszügigkeit und die Präzision, mit der Gerima das Dorf bis ins kleinste Detail gestaltet hat. Eine dichte und hoch differenzierte Tonspur verweist auf die reiche orale Tradition: Sprechchöre von Kindern, raue und poetisch klingende Stimmen von Frauen sowie ritueller Männergesang vermischen sich mit den intensiven Geräuschen der afrikanischen Landschaft und wechseln sich mit dem Klang von modernen und traditionellen Einzelinstrumenten ab. Die WochenZeitung Mit scharfem Blick für die bitteren Ironien der Geschichte zeichnet Gerima in seiner epischen Erzählung die Fieberkurve seiner Heimat nach.» Florian Keller, Tages-Anzeiger
«Dieses inhaltlich wie stilistisch herausragende Epos baut vor allem durch seine Rückblenden eine grosse Spannung auf... Die Idylle zwischen Hügeln und See bildet einen starken Kontrast zu den individuellen und sozialen Tragödien, die die Familien und Dorfstrukturen sprengen... Selbst Anberbers Todeskampf schildert Regisseur Haile Gerima ohne jede Melodramatik. Genauso stilsicher setzt er seinem Epos ein überzeugendes humanistisches Ende.» Frank Wittman, Le monde diplomatique
«Im Grunde macht der Held in Haile GerimasTeza genau dieselben Erfahrungen mit aufgezwungenen Lebensentwürfen, damit, dass es keinen Ort mehr auf der Welt gibt, an den er wirklich gehört. Er ist zum Medizinstudium nach Deutschland gegangen und hat sich dort linken Intellektuellen angeschlossen - er will Revolution und Heilung nach Äthiopien bringen, aber als er nach Haile Selassis Sturz zurückkehrt, wird das Land vom nach oben gespülten denunziatorischen Mob terrorisiert; in Leipzig wird er überfallen; in seinem Heimatdorf ist er ein fremder, westlicher Intellektueller. Was ihn nach Äthiopien zurückgeführt hat, erfahren wir in Alptraumsequenzen und Rückblenden, die schliesslich den ganzen Film übernehmen; Teza ist liebevoller und virtuoser geschnitten als sonst etwas im Wettbewerb.» Süddeutsche Zeitung
«So wie das Schicksal vieler aufstrebender afrikanischer Staaten von der gleichzeitig herrschenden Gewalt ausgebremst wird, so tun sich auch die Regisseure aus Afrika schwer, denn es mangelt ihnen nicht etwa an Anerkennung, sondern an den nötigen Mitteln. So präsentiert sich Haile Gerima, dem allgemeine Wertschätzung sicher ist und der dennoch nur alle zehn Jahre einen neuen Film drehen kann, nun endlich mitTeza, einem Filmepos, das mit dem Budget eines Kurzfilmes von Abderrahmane Sissako gedreht wurde. Es geht um dreissig Jahre äthiopischer Geschichte, in denen auf Imperialismus Marxismus folgt und der Wahnsinn der Menschen derselbe bleibt.» ARTE
"Magisches und aktuelles Werk ĂĽber Ă„thiopien"
«Morgentau» ist der Film der Stunde: Während arabische Revolutionen und damit verbundene politische Konflikte derzeit die Welt bewegen, kommt mit dem Film von Haile Gerima ein Drama in die Kinos, das die Komplexität und Ambivalenz von Reform und Widerstand bemerkenswert thematisiert... herausragende Bildästhetik. - AZ Deutschland
"Ein herausragender Film"
"Immer noch führt das afrikanische Kino ein Nischendasein. Dabei kann es – wie dieser Film des äthiopischen Regisseurs Haile Gerima eindrucksvoll beweist – zumindest in seinen besten Momenten mit dem Rest der Filmlandschaft mithalten. „Morgentau“ ist ein großes Epos über die letzten 30 Jahre äthiopischer Geschichte und Unwägbarkeiten des Kampfes um persönliche und gesellschaftliche Freiheit..." - Programmkino Deutschland
"Traumhaft"
"15 Jahre nach seinem letzten Spielfilm meldet sich Haile Gerima mit einem zwei Jahrzehnte umspannenden Epos zurück. Vor dem Hintergrund jüngerer äthiopischer Geschichte sucht ein Mediziner nach politischer und persönlicher Erfüllung..." - Critic
"Ein Film von halluzinatorischer Intensität"
Das Interview in der taz: Ein Gespräch mit dem äthiopischen Regisseur und Film-Professor Haile Gerima über Sozialismus, Heimat und seinen neuen Film "Morgentau".
TagesZeitung TaZ
"Bedeutendste afro-amerikanische Filmemacher"
"Afrika als traumatisierter Kontinent ist ein Klischee, das sich im Bilderfundus der westlichen Medien eingenistet hat. Mit jedem BĂĽrgerkrieg und jeder Hungersnot wird es neu bedient. Die UrsprĂĽnge des Traumas, die spezifische Geschichte in diesem scheinbaren Kontinuum aus Leid und Ausbeutung, geraten allenthalben in Vergessenheit. Die Elendsbilder, Magnum-geadelt und journalistisch hochdekoriert, haben uns von den MĂĽhen des Sich-Erinnerns entbunden. Selbstevident und bar jedes historischen Bezugs legen sie Zeugnis ab von der Ohnmacht der westlichen Gesellschaften...."
Die Zeit